Inconformista, caótico y fragmentario: el deconstructivismo rechaza la decoración, manipula el aspecto estructural y atrae visualmente hacia un diseño ilógico. El énfasis recae en la forma abstracta del edificio y no en cómo se integra en el entorno circundante.
En el deconstructivismo, la irregularidad sin duda supera a la simetría. El resultado: impredecible y llamativo.
La arquitectura, que siempre ha sido un arte tridimensional, va más allá de estos adquiriendo otros nuevos gracias al resurgimiento de la abstracción y conjuntamente, al desarrollo de los nuevos mitos de la modernidad: nace una nueva unión de forma y sentido, que descubre en la rebelión, en investigación y experimentación sus fundamentos. La relación entre forma, función y contenido en el deconstructivismo se libera de la tradición, además de la descomposición de la forma, son precisamente las relaciones estructurales las que se desmembran.
En julio de 1988 se presentó una exposición organizada por Philip Johnson en el MoMA de Nueva York titulada “Arquitectura deconstructivista” con las obras de los principales exponentes de este “movimiento”: P. Eisenman, F. Gehry, Z. Hadid, el grupo Coop Himelb (l) au, R. Koolhaas, D. Libeskind y B. Tschumi.
El deconstructivismo no es un movimiento definido, sino un conjunto de diferentes tendencias personales donde el interés por la técnica es común y, sobre todo, en las obras de los constructivistas rusos de principios del siglo XX, donde se rompe la unidad y se supera la geometría, para crear formas descompuestas, rompiendo su equilibrio.
Para los deconstructivistas, para quienes la pureza formal no es más que un recuerdo, las formas son asimétricas y las líneas ya no son rígidas, como fue el caso del racionalismo donde la forma y la función encontraron su lugar en volúmenes generados por geometrías puras.
Jacques Derrida es conocido como el filósofo de la deconstrucción, fue el primero en utilizar el término “deconstructivismo”, del cual rechazó el uso pretendido en su sentido más banal que, en cambio, era apropiado cuando se aplicaba al campo de la literatura y la filosofía; su trabajo proponía el desmantelamiento de los textos y su inversión, narrando conceptos, significados y jerarquías en sentido contrario.
No es simplemente la técnica de construir al revés, como afirma el filósofo: “No es simplemente la técnica de un arquitecto que sabe deconstruir lo construido, pero un cuestionamiento que toca la técnica misma, la autoridad de la metáfora arquitectónica y desde allí constituye su personal
retórica arquitectónica. La deconstrucción no es solo – como su nombre parece significar – la técnica de construir al revés, si sabe pensar la idea igual que el edificio. Se podría decir que no hay nada más arquitectónico que la deconstrucción, pero tampoco nada menos arquitectónico ”.
De los principales exponentes, solo Eisenman y Tschumi reflejan las teorías de Derrida, mientras que los demás niegan cualquier vínculo, conectándose en cambio a diferentes campos como el arte, el cine, las matemáticas, la sociología.
El nuevo código compositivo tiene como objetivo condensar las energías inherentes a la construcción del edificio y liberarlas en espacios fluidos y luminosos, utilizando múltiples perspectivas y formas esbeltas, para representar nuevas formas de visión y narrar el mundo en una clave diferente.
Los edificios se derrumban como por una explosión y los fragmentos se vuelven a ensamblar, las formas se alteran desde el interior, produciendo inquietudes que cuestionan la estabilidad, expresando volúmenes en evolución que se rebelan contra los principios habituales de la construcción, proponiendo un modelo alternativo a las reglas del diseño.
Cézanne fue el primer “deconstructor” de la forma en las artes visuales, destruyó el concepto de un solo punto de vista, luego retomado y desarrollado por el cubismo: así fundó el deconstructivismo que en la brutalidad del expresionismo y la libertad gestual de la pintura de acción encuentra la fuerza para deshacerse de la forma predeterminada eligiendo los mecanismos de su génesis para dar vida a un resultado construido por una realidad que se fragmenta y recompone.
Ejemplos de arquitectura deconstructivista
Guggenheim Museum; Bilbao, Spagna
Royal Ontario Museum, Toronto, Canada
Museo Ebraico; Berlino, Germania