El romanticismo en la arquitectura es un término general que cubre muchos de los estilos de influencia oriental y “renacentistas” europeos del siglo XIX; neoclásico/renacimiento griego, renacimiento gótico, renacimiento barroco, renacimiento románico eiIndosaracenico son algunos ejemplos.
El romanticismo, fue un movimiento cultural que nació en Reino Unido y Alemania a finales del siglo XVIII como una rebeldía revolucionaria contra el neoclasicismo y la ilustración otorgando importancia a los sentimientos.
El período romántico en las artes comenzó con las excavaciones y el redescubrimiento de antiguas ruinas de los períodos romano y griego de la antigüedad. Esto condujo a una explosión de la arquitectura de los templos grecorromanos antiguos que revivió en nuevos arreglos arquitectónicos. Celebraba un sentido de “pureza” que, se pensaba, se había “contaminado” por la ciencia y las filosofías racionales. Esto es bastante irónico, cuando hoy en día, es la ciencia y la tecnología las que se ven como ‘puras’ y la arquitectura que intenta usar elementos del pasado ahora se considera ‘kitsch‘.
Como movimiento arquitectónico, surgió como una reacción contra el creciente racionalismo que se infiltró en el discurso intelectual a fines del siglo XVIII, durante la “era de la ilustración”, y también se opuso a los excesos y estilos barrocos y rococó demasiado elaborados. El período romántico coincidió con la revolución industrial y la estética más ‘funcional’ de los molinos y puentes que se consideraban estructuras que no podían nutrir suficientemente los aspectos ‘emocionales’, ‘nacionalistas’ y ‘exóticos’ de las culturas europeas. Cada una de las principales potencias europeas luchaba por reclamar estilos arquitectónicos que reflejaran su pasado glorioso, la belleza sublime de la naturaleza y la apertura cultural europea al mundo.
En particular, más tarde, fue la nostalgia medieval, gótica, la que más se celebró como una especie de ‘nacionalismo’ artístico y sus aspectos y motivos menos rígidos, más ‘religiosos’ y más ‘inspirados en la naturaleza’ (gárgolas, hojas, animales y árboles, etc.) fueron revividos en los estilos arquitectónicos del Renacimiento gótico (también conocido como Neogótico).
El arte romántico tuvo una notable influencia en el desarrollo de la arquitectura, particularmente en el siglo XIX. Aquí hay algunas formas en que el romanticismo dio forma a los estilos y filosofías arquitectónicas:
1. Renacimiento gótico: uno de los principales movimientos arquitectónicos influenciados por el romanticismo fue el Renacimiento gótico. Los artistas y arquitectos románticos miraron hacia atrás a la época medieval, considerándola una época de pureza espiritual y artística. Intentaron revivir el estilo arquitectónico de las catedrales y castillos góticos, incorporando arcos ojivales, bóvedas de crucería y ornamentación intrincada en sus diseños. El movimiento del Renacimiento gótico pretendía evocar una sensación de asombro, misterio y espiritualidad a través de su arquitectura.
1. Paisajes pintorescos y sublimes: El énfasis del romanticismo en los aspectos sublime y pintoresco de la naturaleza también influyó en el diseño arquitectónico. Los arquitectos buscaron crear edificios que armonizaran con el entorno natural y elementos integrados del paisaje circundante. Adoptaron formas irregulares, asimetría y materiales naturales para evocar un sentido de lo sublime y establecer una conexión más profunda entre la arquitectura y la naturaleza.
1. Nacionalismo y regionalismo: el romanticismo celebró las identidades culturales únicas y las historias de diferentes regiones y naciones. Esto condujo al desarrollo de estilos arquitectónicos que reflejaban las características y tradiciones nacionales. Los arquitectos incorporaron materiales locales, artesanía y referencias históricas en sus diseños, expresando un sentido de identidad cultural y orgullo.
1. Arquitectura emocional y narrativa: el enfoque del romanticismo en la expresión individual y la emoción también se extendió a la arquitectura. Algunos arquitectos tenían como objetivo crear edificios que provocaran respuestas emocionales específicas de los ocupantes o transmitieran narrativas e historias. Usaron elementos arquitectónicos, como entradas dramáticas, espacios elevados y ornamentación simbólica, para evocar ciertos estados de ánimo o contar una historia visual.
1. Jardines románticos: El arte romántico también influyó en el diseño de jardines y paisajes. Los arquitectos paisajistas buscaron crear jardines pintorescos y naturalistas que reflejaran los ideales del romanticismo. Estos jardines a menudo presentaban caminos serpenteantes, formas irregulares y una variedad de plantas para crear una sensación de misterio, tranquilidad y conexión con el mundo natural.
1. Movimientos de renacimiento: la era romántica fue testigo de varios movimientos de renacimiento arquitectónico que se remontaban a estilos y períodos históricos. Estos movimientos, como el renacimiento renacentista y el renacimiento neoclásico, se inspiraron en formas arquitectónicas pasadas e incorporaron sensibilidades románticas en su interpretación. Los movimientos de avivamiento tenían como objetivo evocar un sentido de nostalgia, romanticismo y continuidad cultural.
En general, el arte romántico influyó en la arquitectura inspirando nuevas filosofías de diseño, reviviendo estilos históricos, enfatizando la integración de la arquitectura con la naturaleza y fomentando enfoques emocionales y narrativos del diseño arquitectónico. El legado del romanticismo todavía se puede ver en muchos estilos y conceptos arquitectónicos en la actualidad.
El romanticismo en Alemania
El Prerromanticismo reaccionó contra la ilustración alemana, tuvo lugar la llamada primera generación romántica (Frühromantik). En la segunda etapa (jüngere Romantik).
Se destacan tres caracerísticas fundamentales:
Oposición al clasicismo y a la racionalidad.
Arte basado en la libertad, el sentimiento y la espontaneidad.
Recuperación del espíritu originario del pueblo pangermánico.
En la segunda etapa (jüngere Romantik) del romanticismo alemán se producen los mayores clásicos universales, presentes mayormente en cuentos infantiles.
El romanticismo en Francia
El romanticismo en Francia representó un movimiento de reacción contrario a la literatura nacional, dominada por un clasicismo que ya no era exactamente un modelo de imitación de los clásicos. En las literaturas inglesa y alemana el Clasicismo no había calado con tanta intensidad como en Francia o España, aunque esta corriente fue predominante en este siglo. El pensamiento romántico comenzó a formarse hacia 1750 y alcanzó su término aproximadamente un siglo más tarde.
El romanticismo en Inglaterra
El Romanticismo comenzó en Inglaterra casi al mismo tiempo que en Alemania. Inglaterra es, junto con Alemania, la cuna del Romanticismo. Con una fuerte tradición prerromántica, la literatura inglesa de la primera mitad del siglo XIX se caracteriza por sus grandes poetas, el desarrollo de la novela histórica y el inicio de la novela gótica o de terror.
Los escritores ingleses de principios del XIX manifiestan la rebeldía propia del Romanticismo de dos maneras.
A través del rechazo de la sociedad burguesa e industrializada, para evadirse en el paisaje rural, el pasado histórico o países exóticos.
A través de un nuevo lenguaje literario basado en el sentimiento y lo irracional, la subjetividad y la libertad del artista frente a toda regla.