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El arte barroco: la liberación de la creatividad
El barroco es el gran movimiento artístico y estético del siglo XVII en Europa. Este arte exuberante iba a despertar emoción y sorpresa por su riqueza, sus formas libres y su técnica. Toma su nombre de la palabra portuguesa “barroco” que significa perla irregular.
La Fintana de Trevi en Roma es un ejemplo del barroco.
El origen político y religioso del arte barroco
El barroco se originó en el siglo XVI con la reacción de la Iglesia Católica Romana al rápido desarrollo del protestantismo.
De 1545 a 1563, el Concilio de Trento decidió sobre los nuevos dogmas y doctrinas de la Iglesia Católica, así como sobre su organización.
Durante la segunda mitad del siglo XVI, la Contrarreforma buscó organizar movimientos reformistas a través de sus órdenes religiosas como los jesuitas, por ejemplo. Tiene en cuenta la necesidad de espiritualidad de los fieles y valores humanistas. El nombre de “Contrarreforma” se opone entonces al de “Reforma protestante”.
El arte se convirtió en la herramienta de influencia para las masas desde finales del siglo XVI. Bajo la dirección de los papas, los artistas comenzaron a embellecer Roma en Italia.
El arte al servicio de la Iglesia
Para convertirse en el símbolo del poder de la Iglesia romana y de la monarquía, el papado definió las características de este nuevo arte. A saber:
– Ser nuevo y diferente a los estilos del pasado. De hecho, el estilo gótico se mantuvo todavía asociado con la iglesia francesa, y el clasicismo con el de valores protestantes como el racionalismo y la austeridad.
– Influir en multitudes, deslumbrar, seducir y sorprender a sus súbditos nuevamente.
– mover a los fieles por la vista y los sentimientos propuestos en las representaciones
– tener un estilo pictórico y elocuente donde se resalte la apariencia
– magnifica la riqueza y el esplendor gracias a logros grandiosos y espectaculares
– construir sobre nuevas ideas del siglo XVII
El arte barroco se desarrolló así inicialmente en Roma principalmente gracias a la iniciativa del arquitecto de la ciudad pontificia: Bernini, conocido como Bernini.
Características de la arquitectura barroca
Para lanzar rápidamente el renacimiento artístico, los artistas barrocos aplicaron nuevas decoraciones directamente a las superficies de las iglesias y altares existentes.
Al mismo tiempo, desde finales del siglo XVI, el papado ordenó importantes remodelaciones del espacio urbano de Roma, como la columnata de San Pedro. La Roma barroca debe despertar admiración gracias a una puesta en escena monumental.
Los arquitectos aportan movimiento a los monumentos con:
– volúmenes cóncavos y convexos
– efectos de ilusión arquitectónica
– juegos de alternancia de retirada y proyección como con columnas y pilastras
– elementos curvilíneos característicos del barroco como los frontones arqueados dentro de frontones triangulares, los pórticos ovalados con columnatas, los arcos entre las columnas, la cúpula elíptica, etc.
Tipos de barroco
Barroco romano
Este nuevo estilo promueve los ideales espirituales de la corte papal. Rápidamente se convierte en el punto de partida del barroco en Europa.
La Basílica de San Pedro de Bernini, así como los numerosos edificios monumentales de Roma, son un ejemplo artístico para toda Europa.
Barroco en Francia
El estilo barroco francés llegó más tarde con el estilo Luis XIII y luego especialmente con el estilo Luis XIV. Este arte responde perfectamente a las exigencias de prestigio y ostentación del rey y la aristocracia del siglo XVII.
El estilo Luis XIV está inspirado en el barroco pero conserva una fuerte influencia clásica.
Barroco colonial
El arte barroco se difundió por todo el mundo gracias a las misiones organizadas por órdenes religiosas como la comunidad jesuita. En América Latina, este arte se adapta a las condiciones locales y da lugar al estilo jesuita.
El barroco también se exportó al Lejano Oriente y la India.
Barroco en estilos
Desde el siglo XVII hasta el siglo XX, encontramos influencias barrocas en muchos estilos.
El barroco romano se exportó a Europa en el siglo XVII para darle el estilo Luis XIV. Pero fue bajo Luis XV, con el rococó y el rococó, cuando su influencia se hizo mayor.
Las artes decorativas también están influenciadas por el barroco. Los gabinetes barrocos alemanes son muy elaborados y tienen incrustaciones ricas y numerosas.
El barroco llegó a un abrupto final con el regreso del neoclásico a finales del siglo XVIII.
A principios del siglo XX, el Art Nouveau retoma ciertas ideas barrocas asociándolas a la representación de la naturaleza.
El funcionalismo, el modernismo acabará finalmente con este movimiento.
